Música y folclor
La evolución del Jazz
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La historia del jazz es quizá una de las más fascinantes en la historia de la música. No podrÃa concebirse inicio sin injusticia, porque el jazz es ante todo rebelión: rebelión constante, sospechosa, libertad y expresividad. Sus inicios se remontan a finales del siglo XIX, en los sitios aledaños al Mississippi, cuando sus habitantes deciden en medio de la marginalidad adaptar los sonidos de sus ancestros con instrumentos rústicos, ejecutados por personas sin ningún conocimiento musical.
Se considera al cornetista Buddy Bolden uno de los pioneros del género. Sin embargo, no existe ninguna documentación ni grabaciones de los temas interpretados inicialmente. Ya entrada la década del nuevo siglo, ingresan figuras como Freddie Keppard, otro cornetista que serÃa insignia de la música que se producÃa en Nueva Orleans; por otro lado un joven llamado King Oliver crecÃa en popularidad, superando rápidamente a su colega Keppard.
LlegarÃan rápidamente los años veinte, y con ellos un joven discÃpulo de Oliver que serÃa una de las figuras más emblemáticas -si no la más trascendente- en la historia del jazz: el trompetista Louis Armstrong. Oriundo de las laderas del Mississippi, en Nueva Orleans, comenzó con la orquesta de King Oliver, donde tocaba la corneta y posteriormente la trompeta. Luego conformarÃa su agrupación a la que llamarÃa The Hot Five, siguiendo con The Hot Seven, donde llegarÃa a reconocérsele como vocalista. Su orquesta fue la más reconocida y le abrirÃa espacio a otros grupos para ingresar y tocar en Chicago, la entonces capital del mercado musical en América. Con este paso, el jazz ya no solamente era escuchado en Nueva Orleans, se escuchaba en toda Norteamérica. Este jazz de Nueva Orleans recibirÃa el nombre de Dixieland.Â
Pronto el jazz fue adquiriendo rasgos mucho más complejos, que lo llevarÃan a una mayor difusión y con muchos más adeptos. Otros personajes que, sin duda alguna, ayudaron a expandir el jazz fueron Charlie Parker, Thelonious Monk, Duke Ellington y Dizzy Gillespie, entre otros, llevándolo a los lugares más apartados y de culturas diferentes. El caso del trompetista Dizzy Gillespie, que experimentó con la música afrocubana, dándole nacimiento a lo que es latin jazz. El intercambio de música, cultura y la gran amistad con los músicos Machito, Bebo Valdez y otros reconocidos representantes de la música afrocubana extendieron una fluida percepción del jazz.
Con el gran trabajo de los pioneros del jazz, su difusión en distintos estilos pronto llegarÃa, y es cuando nacen el swing con las big bands, el bebop, el cool y otros destacados estilos.
Pero el jazz tenÃa que seguir evolucionando, renovándose. Una siguiente generación impondrÃa nuevos estilos y aires. Recuperado el mundo de la guerra, llegarÃan virtuosos artistas como Miles Davis, Cannonball Adderley, Dave Brubeck y John Coltrane, cada uno con grandes aportes y al mismo tiempo precursores de lo que serÃa denominado hardbop: una extensión del bebop, pero con elementos de improvisación y extensión en melodÃas mucho más agresivas. Miles Davis, en tanto, es considerado como uno de los artistas más innovadores del jazz por sus complejas composiciones y la ejecución de la trompeta. Dave Brubeck, en tanto, junto con Paul Desmond, formaron un cuarteto que direccionarÃa el compás respecto a lo que se habÃa hecho antes, con su obra maestra Take Five, la más importante composición del cuarteto y que los llevarÃa a la fama.
Por su parte, John Coltrane, discÃpulo predilecto de Charlie Parker, llevarÃa a niveles extremos el hardbop. Comenzó su carrera junto al Davis, en donde tocada el saxo tenor. Luego formarÃa su propia agrupación consiguiendo éxitos como Blue Train y su más prodigioso álbum A Love Supreme. Coltrane murió relativamente joven (40 años) por una afección en su hÃgado, dejando iniciado su estilo, que dejarÃa sembrada una semilla para las siguientes generaciones.
LlegarÃa el jazz fusión, en donde se logran fundir diferentes géneros como el rock, el soul o el rhythm and blues, brindando nuevos acordes y una mayor expansión. Esta etapa también traerÃa artistas como Wayne Shorter y Herbie Hancock. El jazz latino no se quedaba atrás: varios artistas y compositores seguÃan acrecentando este fenómeno donde cabe destacar a Eddie Palmieri, Chucho Valdez (hijo de Bebo), Ray Barreto, Mongo SantamarÃa o Tito Puente, entre muchos otros con gran trascendencia.
Actualmente el jazz vanguardia es el resultado de todos sus estilos anteriores, convirtiéndolo en una interesante mezcla de melodÃas e instrumentos, con múltiples exponentes en todo el mundo, de gran talla y conservando sus raÃces.
El jazz llegó a escucharse en todo el mundo, y las fusiones con todos los tipos de música eran abundantes, lo que demuestra la fácil adaptación de este género a varios estilos. Por esta razón el jazz jamás pasará de moda. Seguiremos moviendo los pies.
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Henry Gustavo Segura
Periodista especialista en música
2 Comentarios
Muy interesante! Sería bueno que hicieran un descripción acerca de los festivales de Jazz más importantes del mundo y por supuesto de latinoamerica...
Me encanto esta pagina, muchas gracias
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