Patrimonio
Cote-Gaitán: dos vidas paralelas
Hay exposiciones que reúnen obras. Otras reúnen destinos. Cote – Gaitán: Dos vidas paralelas, actualmente exhibida en la Sala Múltiple del Centro Cultural Banco de la República de Valledupar, pertenece a esta última categoría. Su origen se remonta a la muestra concebida en 1986 por Pedro Cote de Baraibar, David Bonells Rovira y Eduardo González, posteriormente actualizada en 2012 para renovar su vigencia estética y pedagógica.
Más que una exposición, la muestra propone un diálogo entre dos trayectorias que, aunque distintas, convergen en la memoria cultural colombiana y en la sensibilidad del espectador. Cada pieza actúa como un espejo doble: refleja la vida de su creador, pero también la del otro, en un juego de resonancias que recuerda que toda existencia se construye en relación con los demás.
El recorrido invita a descubrir cómo las biografías se entrelazan, cómo los gestos creativos dejan huellas compartidas y cómo la mirada del público reconstruye ese tejido invisible. Fotografías, correspondencia y documentos de época evocan no solo un momento histórico, sino toda una generación intelectual: la de los años cincuenta, marcada por la influencia decisiva de la revista Mito.
La exposición devuelve al presente a dos figuras fundamentales de la modernidad poética colombiana. Jorge Gaitán Durán y Eduardo Cote Lamus abrieron un espacio para el pensamiento libre y crítico en tiempos atravesados por la censura, la violencia política y la incertidumbre. Su obra fue, simultáneamente, una búsqueda estética y una forma de resistencia intelectual.
Como escribió Gaitán Durán:
"Todo edificio estético descansa sobre un proyecto ético. Las fallas en la conducta vital corrompen las posibilidades de la conducta creativa."
Sus textos, atravesados por la experiencia de la guerra, la muerte y la búsqueda de sentido, se convirtieron en una profunda reflexión sobre la condición humana y sobre la necesidad de transformar la sociedad.
En palabras de Herrera Zgaib, "la poesía era para los dos un vehículo expedito, un experimento existencial". Ambos compartían la convicción de que la poesía podía ser un camino hacia la verdad, un acto de resistencia y una forma de revelación. Sus vidas fueron breves, pero extraordinariamente intensas.
Viajero incansable, Jorge Gaitán Durán dejó versos que aún conservan intacta su fuerza:
No quiero morir sin antes
haberte impuesto como una ciudad entre los hombres.
Quiero que seas ante la muerte
el único poema que escriba en la tierra.
En Amantes, la poesía se transforma en un canto al deseo y a la fragilidad humana:
Desnudos frente al espejo
como dos ángeles equivocados,
como dos soles rojos en un bosque oscuro.
Por su parte, Eduardo Cote Lamus convirtió la experiencia cotidiana en materia poética. En Preparación para la muerte escribió:
Después me moriré.
Seré de nuevo de la tierra
y del agua, del vegetal, del fuego.
Pero recuerden
que más allá estaré YO
esperando con Dios entre los mundos.
Y en su Diario del Alto San Juan y del Atrato, la selva y el río se transforman en símbolos de la Colombia profunda:
El río es mil veces un arco.
Porque el río no es solo el andar,
el oro del fondo, el platino del subfondo,
el verde compacto de las riberas:
es el rey de la selva.
Ambos poetas nos enseñaron que la poesía no es evasión, sino confrontación; que incluso en el dolor y en la muerte puede hallarse una forma de revelación; y que el arte constituye un puente capaz de unir lo íntimo con lo colectivo.
Una parte esencial de ese legado fue la revista Mito, fundada en 1955 por Jorge Gaitán Durán y Eduardo Cote Lamus. La publicación marcó un punto de inflexión en la historia cultural colombiana al abrir un espacio para el diálogo crítico y creativo en un país dominado por el conservadurismo y la censura. Mientras Gaitán Durán exploró el erotismo, la política y la condición humana, Cote Lamus profundizó en la experiencia cotidiana, el paisaje y la reflexión sobre la muerte. Juntos hicieron de Mito uno de los proyectos intelectuales más influyentes del siglo XX colombiano.
Su influencia, sin embargo, trasciende la revista. Ambos contribuyeron a consolidar una generación que entendió la poesía como un ejercicio de libertad y la palabra como una herramienta de transformación cultural y social.
La exposición Cote – Gaitán: Dos vidas paralelas permanecerá abierta al público hasta el mes de julio. Visitarla es mucho más que recorrer una sala de exhibición: es encontrarse con dos voces que continúan dialogando con nuestro presente. Sus versos siguen acompañándonos, interrogándonos y recordándonos que la poesía no solo revela la belleza del mundo, sino también la posibilidad de comprenderlo y transformarlo.
Jorge Luis Serrano
Curador de Arte y Maestro en Artes Plásticas
